摘 要:“美是自由的感性的表现”是刘纲纪先生实践本体论美学对美的本质的规定,重思这条规定,既能明确刘纲纪先生实践美学的核心,也能划定实践本体论美学的边界。文本首先明确实践本体论美学所谓美的本质就是美的根据,该规定里的“美”就是指美的本质。而刘纲纪认为美的内涵是自由与必然的统一,所以他以实践为基础对“自由”和“感性的表现”两方面做了规定。这种规定带来的难题是,作为“表现”的美到底是什么,这反映出主
摘 要:5G互联网、移动通信终端、大数据、人工智能等数字化技术正引导着社会的剧变。法国当代哲学家贝尔纳·斯蒂格勒在技术现象学的立场上对现实社会问题展开深思。他批判了海德格尔的生存现象学而转向技术现象学的立场,时间性问题是论战的中心,尤其是工具与时间的关系。时间性由此在的“操心”开启,这种“操心”不仅在人的忧虑中,也包含在照片、文字、电影等工具内。但真正令人担忧的并非器具本身,而是信息技术对文化工
摘 要:韩裔德籍哲学家韩炳哲在近日出版的《非物:生活世界的变革》一书中,详细讨论了在信息时代的环节下,物从生存境遇中的“上手”“在手”物变成信息-非物的哲学思考。非物反作用于信息时代之此在,进而勾勒出海德格尔尚未触及的“无手之人”的主体现状。这一现状的内在推动则是以《时间的味道》这一韩炳哲对信息时代的时间哲学文本作为基底。本文将结合两者,通过时间-非时间、物-非物之矩阵,勾勒出韩炳哲对信息时代主
摘 要:在国内文艺心理学研究中,弗洛伊德理论被多数人认为完全是一种性理论,这是弗洛伊德理论的“性化”。弗洛伊德的性理论,是“泛性论”评价产生的重要原因,但“泛性论”的评价与弗洛伊德理论的实际情况不符,所以是误读。在国内文艺心理学研究中,“泛性论”评价可分为两种:第一,否定弗洛伊德的性理论,进而全盘否定弗洛伊德的美学观;第二,否定弗洛伊德的性理论,同时肯定弗洛伊德理论的美学价值。“性化”直接导致对
摘 要:“崇高”是美学中一个重要且历史悠久的范畴,这一范畴得到了神经美学研究者们的青睐。神经美学的研究者们受到伯克、康德等人“崇高”观念的启发,他们希望在实验中探寻崇高的情感特征、感知因素,试图建立起崇高体验的基本神经模型,并不断追问崇高与美之间是否存在区别,以及这种区别在大脑中如何呈现。通过精读神经美学对“崇高”问题研究中较有代表性的两篇文献,分析神经美学学者们如何从伯克出发,在神经科学视角下
摘 要:博学宏词科,肇始于唐开元年间,废止于宋末。康熙年间,为延揽人才,登崇俊良,并弘扬文教,巩固统治,博学鸿儒科将众多名士列入荐牍。博学宏词科的诏试及科举试诗的恢复,使得诗律重获举业地位,从而带来了诗歌选本编刊的风潮,文学趋向也对诗坛产生了明确的引导作用。而古诗作为近体诗“问渡津梁”,对试律诗有“撮壤导涓”功用,也被时人所重视。大量“古诗程序”类选本在这一时期广泛刊行。 关键词:科举试诗;古
摘 要:格式塔心理学的完形法则在美术领域的运用十分广泛。美术中的残缺现象对于作品鉴赏有着特别的意义,了解鉴赏者的完形心理对于外在和内在美术作品鉴赏的影响有助于为美术创作提供新的思路和启迪。调查研究结果表明:视知觉完形对于作品残缺具有积极建构的作用;残缺可以促进完形审美心理结构的生成;基于经验的完形心理能够填补审美残缺。 关键词:完形心理;残缺现象;格式塔心理学 一、问题的提出 残缺,通常是
摘 要:新生活运动作为民国时期一场重大的社会风俗改良运动,其内容不仅涵盖了群众生活的方方面面,其理念也影响到当时艺术刊物的内容与设定。《美术生活》作为民国时期风靡一时的知名画报,不仅艺术形式上极富创新,且艺术观念上提倡美术生活化,很好地调和了其作为专业期刊和大众画报的双重特性。 关键词:艺术大众化;新生活运动;美术生活;民国期刊 一、新生活运动的兴起 新生活运动是由国民政府主导的一场移风易
摘 要:红色文化作为当代中华民族珍贵的精神瑰宝,为儿童绘本拓宽了主题内容和展现形式。本文旨在探讨红色文化的视角下,分析α世代儿童的特点,通过对市场上红色文化绘本的调研分析,总结出儿童红色绘本创作有待改善的问题;从传播内容创新、传播形式创新、未来发展趋势三个方面探讨创新策略,做到“讲好中国故事”,扎根民族文化土壤,对儿童理解和传承红色文化具有重要的意义。 关键词:红色文化;α世代儿童;儿童绘本
摘 要:纹章产生于中世纪的骑士文化,既是一种身份识别的功能性标记,也是彰显个性的装饰性纹样。文章以中国当代重要美学思想-实践美学为理论依据,将历史性与逻辑性相结合,采用纹样形式美的产生及特定历史时期的审美观念与人们的社会历史实践活动相结合的研究思路,对英格兰都铎王朝的纹章起源,审美特征及其历史影响因素进行系统梳理和分析。从中得出英格兰都铎王朝的纹章中所展现的艺术性与理性审美特征源于骑士制度的建立
摘 要:圣母是俄罗斯东正教最重要的信仰对象之一。自公元988年东正教传入罗斯以后,圣母崇敬不断与大地崇拜、多神教崇拜融合,逐渐衍化为今天圣母在俄罗斯精神文化世界中的多元化形象。一方面,社会及历史现实语境决定了圣母崇敬的具体内容,塑造了圣母的多元化形象,另一方面,圣母的多元化形象也反过来映射着俄罗斯民族的精神和心灵世界。“罗斯之母”“庇护母亲”“生命树”等形象反映了俄罗斯民族心灵的孤儿意识、弥赛亚
摘 要:青年作曲家文子洋在混合室内乐《归道》中借鉴了中国书法艺术元素,试图将书法中的文字笔画、书势与音乐的音高、音响和音色进行关联,由此构成一种存在于音乐与书法间的隐蔽的媒介间性。作为“音乐中的书法”,《归道》一曲通过提取和解构书法元素获得新的音乐创作灵感,从而生成一种独特音响,并在跨门类与跨文化的双重作用下,联结起东方与西方。 关键词:媒介间性;音乐;书法;归道 在中国,音乐与书法作为两种
摘 要:巴赫金将日常生活中的“狂欢”现象理论化,认为狂欢式行动具有大众性、全民性以及颠覆性。从巴赫金的狂欢理论来看,丑角舞蹈主要表现为三大特征:一是活泼性。通过灵动的身体来张扬多样性的生命样态,让人们感受到生命力的勃发;二是敞开性。以夸张的舞蹈动作打破日常秩序与节奏,不断向平时未曾瞩目过的边缘人物、边缘空间和边缘生活延伸;三是反叛性。以戏谑的姿态来挑战严肃的律令体系,从而释放出对压抑秩序的不满情
摘 要:建国十七年是指1949-1966的十七年。在建国初期,山水画作为中国传统绘画,一直有很大的争议,急需摆脱传统的束缚改造山水画创作,使之与社会主义发展相适应。因此,在山水画的创作观上发生了很大的变化,涌现出了一批敢于开拓探索的山水画家,他们用敏锐的思维把握了时代的风向,引领了当时中国画发展的新潮流。其中傅抱石作为当时山水画的最重要代表人物之一,其山水画的创作历程也在一定程度上反映了整个新中
摘 要:明清之际的遗民画家作为一个特殊的群体,历来是研究者关注的重点。作为美国著名的中国艺术史研究学者,乔迅教授打破了以往融合思想史与文化史等研究明清遗民绘画的方法,搭建起宏观动态的“早期现代性”的框架,主张回到当时历史与社会问题构建的脉络中窥探艺术作品与社会进程产生的交集。乔迅通过对明清遗民画家情感主题图像的审美分析,观察到王朝从属选择下遗民画家自我定位的转变和隐喻性情感的发展历程,他认为这些
摘 要:行乐图和文人雅集图在明代风靡朝野上下,大多数以园林作为背景和社交的空间,而绘制在图中的人物多为达官贵人或文人雅士。到了清代,肖像画在市民之间也开始普及,还出现了许多以家庭成员为主体的群体肖像画。本文将视点聚焦于清代,对这一时期出现的“家族肖像画”进行概念界定,对当时出现的园林雅集图与家族肖像画结合的一类绘画做研究。 关键词:行乐图;家庆图;园林雅集;家族肖像画 基金项目:本文系江苏高
摘 要:董其昌受心学和禅宗的影响,将禅宗以“顿、渐”分南北的思想引入绘画,提出了划分南北宗这一理论观点,在中国画学史上具有重要意义。本文以董其昌南北宗论中有关“士气”与“精工”的论述为重点,试图分析其各自的内涵和意义,揭示二者之间的关系,发现二者于对立之外的融合趋势,以求窥探董其昌南北宗论的真正用意和价值。 关键词:董其昌;南北宗论;士气;精工 伴随着明代中后期传统山水画的衰落,董其昌以元代
摘 要:谭谈作为矿山作家队伍中的杰出代表,矿山在他的小说中占据了重要的空间位置。将其小说置于空间叙事的视角下,从地理空间、心理空间、社会空间三个维度,可以探析其创作中特定时代背景下的地域文化、人物活动及权力关系。谭谈在把握时代动态发展的同时,对底层劳动人民的生活状态与思想活动进行了深度描写。借助空间叙事学理论,可以挖掘出作家所寄寓的现实意义和精神价值,即在风光旖旎和艰难危险并存的生活空间中蕴涵着
摘 要:福斯特在《小说面面观》中提出了以人物为中心的批评方法,使人物摆脱了情节附庸的身份,提高了人物的地位。福斯特的人物二分法将人物形态分为圆型人物和扁型人物,并提出扁型人物的真实在于细节刻画的真实。在福斯特之后,诸多理论家对其人物观进行了评价和补充,例如申丹提出“功能性”、“心理性”的人物分类法。 关键词:《小说面面观》;人物观;扁型人物 福斯特(1879-1970)是英国20世纪著名小说
摘 要:《索拉里斯星》是波兰科幻作家斯坦尼斯拉夫·莱姆的代表作。这部小说建构了一个人类无法认知的星球,以此讽刺人类在宇宙中面对绝对他者时的自我中心主义。从非自然叙事学的视角来看,非自然的空间、非自然的感情和非自然的叙述者都与非人类中心主义的文本内核完美契合,共同铸就了文本意蕴主旨的表达,表达出了作者莱姆对宇宙和人类的真切思考。 关键词:《索拉里斯星》;非自然叙事学;非人类中心主义 后经典叙事
摘 要:宋代是中国传统香文化发展到鼎盛的时代,各类香料大量输入,制香、赠香、品香等活动成为宋代文士生活的重要组成部分。焚香带来嗅觉上的官能享受和精神上的愉悦,隐藏着关于生命的哲思。《珠玉词》中描写熏香活动的词展示宋人居室熏香、宴席焚香、礼仪用香等场景,通过居室浓香氤氲一缕生命哲思,寿宴瑞香传达美好祝愿,宴席暖香助力宾主尽兴,大小场合的普遍用香反映了宋代士大夫的生活情趣和审美取向。 关键词:晏殊
摘 要:在现代主义语言审美框架下,W.H.奥登诗歌实践中非人称代词的理论和实际应用,特别是在其《美术馆》一诗中对人称代词与其所指代之词汇的距离处理,显示了如何巧妙地在语言结构上构建断裂感,从而影响和塑造整个诗歌的语境连续性。从形式主义视角出发,代词在奥登的诗歌创作中不仅是语言的工具,更是与其主题、形式之间复杂互动的载体。进一步的对比分析显示,奥登的非人称代词概念在诗歌实践中并非孤立现象,而是它对
摘 要:冲绳作家大城立裕在战后初期创作的冲绳战题材作品如《龟甲墓》《棒兵队》,并未如本人所说毫无政治因素,而是作为创作时期冲绳政治状况的一种反馈,是在复归日本前对“日本人身份”的质疑。在早期的冲绳战书写中,大城立裕处处反映着战时本应作为冲绳祖国的“日本”在战争中是如何一步步丧失其地位的,也有意无意间在作品中厘清冲绳与日本之间的关系。 关键词:大城立裕;冲绳战书写;《龟甲墓》;“祖国的丧失”
摘 要:张彻的电影向来以“阳刚”“暴力”与“武打”而闻名。但极少有人注意到,张彻很欣赏年轻人的思想与个性,并将这种态度融入电影之中,这类电影便可称为“年轻人电影”。张彻塑造了具有现代气质的叛逆年轻人,并展现了年轻人之间的美好情谊,这种情谊既存在于同性之间,也存在于异性之间。分析张彻的“年轻人”电影,不仅能丰富对张彻电影创作的认知,还可以对电影创作产生积极的启示。 关键词:张彻;年轻人;香港电影
摘 要:《新神榜:杨戬》是2022年追光动画的最新力作,其杂交了动画显性的奇观特效与隐性的文化精髓,拼贴了若干经典动画作品,演化出具有情感共振的新神话故事,同时互文了众多神话故事中的神话基因,重塑了全新的神话角色,为神话基因的遗传提供变量因子,同时追光动画运用网状叙事保证了中国动画神话宇宙的延展性。本文结合遗传学三律理论,辩证的解析了《新神榜:杨戬》神话基因的呈现与表达,为讲好中国动画的神话故事
摘 要:《白蛇传·情》在数字新技术变迁视域下对戏曲电影的影像生产和消费做出了全新的解读,其媒介哲学肌理与内在的影戏美学原则,都嵌入影像在形象表征与视觉建构的设计之中。导演用影视美学创造了一种自反性的戏剧想象,其中的角色记忆、奇观想象和时间的现象学经验都从属于叙事行为本身的主观力量。影片中戏曲“新”美学的实践探索、技术迭代、传统承继的三个维度辅以意象拼贴和媒介重组下的电影创作与传播新态势,不仅可为
摘 要:跨媒介叙事中的叙事路径是以角色为中心,通过对角色性格的不同侧面或角色承担的不同功能及对应的内涵话语来完成角色多元、立体的身份建构,通过不同的媒介平台传播而成为新的叙事文本。本文试图从角色建构层面,梳理近年来新主流电影中对红色经典素材改写的角色身份建构机制,通过分析其事实身份与虚拟身份的样本,证明跨媒介叙事下话语接合的文化意义与现实意义,从而考察跨媒介叙事对于推动新主流影片发展的可能性。
摘 要:影片《李文漫游东湖》既是对“东湖艺术计划”的回顾,也同时是这一计划的又一个成果,导演李珞以伪纪录片的形式串接起填湖工程、艺术家行动与李文寻找神经病的任务,在对东湖故事的重述中塑造着有关东湖新的集体记忆。然而,资本主义运营下的东湖湖岸被圈出了鲜明的边界,异化成为了景观,只允许特权阶级欣赏与占有。在景观的侵润之下,导演用艺术的方式创造着属于个人的空间,展现出抵抗的可能性。 关键词:风景;景
摘 要:物哀是日本传统美学中不可或缺的部分,在日本电影中占有极为重要的地位。2022年,日本纯爱电影《花束般的恋爱》一经国内上映便获得了豆瓣8.6的评分,并成功挤进豆瓣高分榜单,而物哀美学在其中的影响与作用是不可忽视的。本文在物哀美学视域下,由电影视角出发,结合物我合一的物哀符号、主客合一的物哀文本、“哀”而不“颓”的物哀主题来探讨《花束般的恋爱》是如何与观众构建联系并收获口碑的。 关键词:物
摘 要:中国的影视创作在漫长的发展过程中与现实主义密切相关,它们如实记录、深刻再现不同时代的社会风貌,折射出不同历史时期人民群众的不同审美需求。时下《狂飙》作为2023年爆款电视剧,秉持温暖现实主义的创作意图,在创作理念上坚持人民美学,对英雄“祛魅”、以家庭叙事丰盈反面人物设定、以局部轻松诙谐幽默的方式铺设轻松的创作基调;在创作主旨上,温暖现实主义是“温暖的关怀”,通过对时代背景的真实还原,彰显
摘 要:电影《狙击手》是由张艺谋、张末联合执导的一部根据抗美援朝中冷枪冷炮运动为创作背景的影片。该片以“以小见大”的叙事方式讲述了中国志愿军“狙击五班”与美方狙击小队展开较量,而后在绝境中奋起反抗的故事。与此前多部抗美援朝主题相关的影片相较,《狙击手》的表现手法格外的内敛和朴素,却以极度克制后得以爆发的方式更加打动人心。基于此,文章将从电影技术的角度聚焦《狙击手》中的视听剪辑与影像表达,以此探析
摘 要:新世纪以来,港片辉煌不再,港人导演纷纷北上合拍。“港片已死”“港味尽失”的评论声不绝于耳。而庄文强作为一名香港导演,却深受香港电影气质的浸润,坚持自我的创作风格,在自己的创作中实现着经典“港味”的延续。他的影片以刻画人性和情义作为主题表征,迷失与失落成为庄文强“港味”电影的深层气质,在不断的试错下为香港电影未来的发展探索着方向。 关键词:香港电影;港味;庄文强;情义;身份迷失 基金项
摘 要:最近上映的电影《消失的她》是一部取材于泰国孕妇坠崖案的悬疑电影。导演崔睿在访谈中提出这部电影企图探讨两性关系中所涉及的信任、真诚和自我保护等问题,表达了肯定女性力量和女性互助的主题。但是,“天使”“蛇蝎美人”和体现男性精神气质的“女英雄”等女性形象却鲜见女性独立自我意识的张扬,而在两性关系中也流露出一种男性对于女性命运的可掌控感。可见,所谓对女性的关怀很大程度上是对“女性主义”的商业征用
摘 要:人类面临的根本问题就是人的问题,也就是人的异化问题。马克思解决人的异化问题有两条路径:一条是“历史科学”的路径,一条是“价值科学”的路径。前者构成了“实践的唯物主义”美学,即实践美学;后者构成了“实践的人道主义”美学,即生命美学。生命美学也就是马克思美学。这就是《我审美故我在——生命美学论纲》一书的新观念、新思想,可说是潘知常美学思想的新发展。 关键词:美学时代;人的问题;异化;历史科
作者简介:刘帆,硕士,广东水利电力职业技术学院副教授。研究方向:油画、工艺美术、产品设计。
作者简介:王译僮,绍兴文理学院美术专业硕士研究生。
马凌燕,四川建筑职业技术学院讲师。研究方向:文化艺术、工业设计。 《浓情夏日》